Tom Jones

Tom Jones wurde einer der beliebtesten Sänger aus der britischen Invasion entstehen. Seit Mitte der 60er Jahre hat Jones fast jede Form von populärer Musik gesungen – Pop, Rock, Show Tunes, Country, Tanz und Techno, er hat alles gesungen. Sein tatsächlicher Stil – ein voller kehliger, robuster Bariton, der wenig Rücksicht auf Nuancen und Subtilität hatte – änderte sich nie, er sang nur über verschiedene Backing-Tracks., Auf der Bühne, Jones spielte seine sexuelle Anziehungskraft auf; Es spielte keine Rolle, ob er in einem aufgeknöpften Hemd oder einem Smoking war, Er strahlte immer eine rohe Sexualität aus, die ihm eine große Fangemeinde engagierter weiblicher Fans einbrachte, die häufig Unterwäsche auf die Bühne warfen. Jones ‚ Anhängerschaft nahm im Laufe der Jahrzehnte nie ab; Er konnte Trends ausnutzen, neue Fans gewinnen und gleichzeitig seine Kernnachfolge behalten. = = Leben = = Jones wurde 1963 als Thomas John Woodward geboren und begann als Tommy Scott bei den Senators, einer walisischen Beatband, professionell zu singen., 1964 nahm er eine Handvoll Solo-Tracks mit dem Plattenproduzenten Joe Meek auf und verkaufte sie an verschiedene Plattenfirmen, um wenig Erfolg zu haben. Später im Jahr entdeckte der Decca-Produzent Peter Sullivan, dass Tommy Scott in einem Club auftrat und wies ihn an Manager Phil Solomon. Es war eine kurzlebige Partnerschaft und der Sänger zog bald zurück nach Wales, wo er weiterhin in lokalen Clubs sang. Bei einer der Shows erlangte er die Aufmerksamkeit des ehemaligen Viscounts-Sängers Gordon Mills, der Künstlermanager geworden war., Mills signierte Scott, benannte ihn in Tom Jones um und half ihm, seine erste Single für Decca aufzunehmen, „Chills and Fever“, die Ende 1964 veröffentlicht wurde. „Chills and Fever „wurde nicht gechartet, aber“ It‘ s Not Unusual“, veröffentlicht Anfang 1965, wurde ein Nummer-eins-Hit in Großbritannien und ein Top-Ten-Hit in den USA Die stark orchestrierten, über die Spitze Pop-Arrangements perfekt mit Jones ’s schwingenden, sexy Bild vermischt, garantiert ihm Presseberichterstattung, die in eine Reihe von Hits übersetzt, darunter“ Es war einmal“,“ Little Lonely One „und“ Mit diesen Händen., Während 1965 sicherte sich Mills auch eine Reihe von Filmthemen für Jones, darunter den Top-Ten-Hit „What‘ s New Pussycat?“(Juni 1965) und „Thunderball“ (Dezember 1965).

Jones ‚ Popularität begann Mitte 1966 etwas zu rutschen, was Mills veranlasste, das Image des Sängers in einen respektableren, reiferen, Smoking-Crooner umzugestalten. Jones begann auch Material zu singen, das ein breites Publikum ansprach, wie die Country-Songs „Green, Green Grass of Home“ und „Detroit City.“Die Strategie funktionierte, als er an die Spitze der Charts in Großbritannien zurückkehrte. , und begann in den USA Für den Rest der 60er Jahre wieder die Top 40 zu erreichen, erzielte er sowohl in Großbritannien als auch in Amerika eine konsistente Reihe von Hits. Am Ende des Jahrzehnts zog Jones nach Amerika, wo er die Fernsehsendung This Is Tom Jones moderierte. Zwischen 1969 und 1971 war die Show ein Erfolg und legte den Grundstein für den Umzug des Sängers nach Las Vegas in den frühen 70er Jahren. Als er nach Vegas zog, begann Jones weniger aufzunehmen und konzentrierte sich auf seine lukrativen Clubauftritte., Nachdem Gordon Mills Ende der 70er Jahre gestorben war, wurde Jones ‚ Sohn Mark Woodward Manager des Sängers. Die Änderung des Managements veranlasste Jones, erneut mit der Aufnahme zu beginnen. Dieses Mal konzentrierte er sich auf den Country-Markt und veröffentlichte Anfang der 80er Jahre eine Reihe von Country-Pop-Alben im Slick-Nashville-Stil, die ihm eine Handvoll Hits einbrachten.

Jones‘ nächste Image Makeover kam 1988, als er Prince ‚ s „Kiss“ mit dem elektronischen Tanzoutfit the Art of Noise sang. Die single wurde ein Top-Ten-hit in Großbritannien, und erreichte die amerikanischen Top 40, was zu einer erfolgreichen Konzerttournee und einer Teilnahme an einer Aufnahme von Dylan Thomas‘ Sprachspiel Unter Milk Wood führte. Der Sänger kehrte dann in den Club Circuit zurück, wo er mehrere Jahre blieb. 1993 trat Jones beim Glastonbury Festival in England auf, wo er von der jungen Menge begeistert aufgenommen wurde. Bald war er wieder auf der Comeback-Spur und veröffentlichte im Herbst 1994 das alternative Dance-Pop-Album The Lead and How to Swing It; Die Platte war ein mäßiger Hit und gewann einige Auftritte in Tanzclubs., Jones genoss einen noch größeren Hit mit 1999 ‚ s Reload, das Duette mit einer Reihe von Zeitgenossen und denen enthielt, die er beeinflusste.

Drei Jahre später arbeitete er mit Wyclef Jean zusammen, um Mr. Jones zu produzieren, und 2004 brachte er eine weitere Zusammenarbeit mit Tom Jones und Jools Holland, bevor 2006 die Queen ihm eine Ritterschaft verlieh. 2008 veröffentlichte er einen weiteren kommerziellen und kritischen Erfolg, 24 Hours, der Jones‘ klassischen Sound mit zeitgenössischen Produktionen von Future Cut, Nellee Hooper und Betty Wright zeigte., Seine 2010-Veröffentlichung, Praise & Blame, ging in eine völlig andere Richtung, gefüllt mit einem abgespeckten Sound von Produzent Evan Johns und amerikanischem Songbook-Material von Leuten wie Bob Dylan, John Lee Hooker und Billy Joe Shaver, zusammen mit einigen traditionellen Gospel-und Blues-Nummern. Johns würde zurückkehren, um 2012s Spirit in the Room zu produzieren, aber dieses Mal war das Material zeitgenössischer, mit Songs von Tom Waits, Paul Simon, Leonard Cohen, Paul McCartney, The Low Anthem und anderen., Beide loben & Blame und Spirit in the Room verdienten Jones einige der besten Kritiken seiner Karriere. Dies, im Gegenzug, ebnete den Weg zu einer neuen Phase der regulären Prime-Time britischen TV-Exposition für die Welshman, als er beigetreten will.i.am, Jessie J, und Danny O ‚ Donoghue auf einer Jury für die Debüt-Saison von The Voice UK im Jahr 2012, und hielt seine Position in der Show bis 2015 Saison vier. Im Oktober dieses Jahres veröffentlichte der britische Michael Joseph seine Autobiografie Over the Top and Back: The Autobiography, mit seiner Ankunft in den USA über Blue Rider Press einen Monat später., Ein Begleitalbum, Long Lost Suitcase, wurde auch in diesem Herbst veröffentlicht. Es setzte sich im Sinne seiner beiden vorherigen Bemühungen fort, auf Einflüsse zurückzugreifen, diesmal mit Songs von Hank Williams, Willie Nelson, den Rolling Stones und den Milk Carton Kids, unter anderem, und wurde wieder von Johns produziert.

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